معلومات عن موسيقى بيتهوفن

من هو بيتهوفن؟

يعتبر لودفيج فان بيتهوفن على نطاق واسع أعظم ملحن عاش على الإطلاق.

سيطر على فترة من التاريخ الموسيقي ولم يفعله مثله أحد قبله أو بعده ، ومثل الثورة الفرنسية التي أعلنت اهتمامها الكبير بحرية الفرد وكرامته.

كشف بيتهوفن بوضوح أكثر من أي من أسلافه عن قوة الموسيقى في نقل فلسفة الحياة دون مساعدة النص المنطوق.

وفي بعض مؤلفاته نجد التركيز الأكبر على إرادة الإنسان في كل الموسيقى ، إن لم يكن الفن كله.

وعلى الرغم من أنه لم يكن رومانسيًا ، إلا أنه أصبح مصدرًا يميز بشكل كبير أعمال الرومانسيين الذين تبعوه.

لا سيما في برنامجه المثالي للموسيقى أو البرامج التوضيحية ، والتي عرّفها فيما يتعلق بالسيمفونية السادسة (الرعوية) بأنها “تعبير عن العاطفة بدلاً من الرسم”.

السنوات الأولى لبيتهوفن

كان بيتهوفن الابن الأكبر الباقي ليوهان وماريا ماجدالينا فان بيتهوفن. كانت العائلة من أصل فلمنكي ويمكن إرجاعها إلى ميكلين.

كما كان “جد” بيتهوفن هو أول من استقر في بون عندما أصبح مغنيًا في جوقة رئيس أساقفة كولونيا والناخبين.

في الوقت المناسب أصبح “Kappellmeister” (الشخص المسؤول عن صناعة الموسيقى).

كان ابنه يوهان أيضًا مغنيًا في جوقة الانتخابات ، وهكذا ، مثل معظم موسيقيي القرن الثامن عشر ، ولد بيتهوفن في هذه المهنة.

على الرغم من ازدهار عائلة بيتهوفن في البداية ، إلا أنها أصبحت فقيرة بشكل متزايد بوفاة جدهم في عام 1773 بعد الميلاد.

انحدر والده من إدمان الكحول ، واضطر بيتهوفن إلى ترك المدرسة في سن الحادية عشرة ، وفي سن 18 كان هو المعيل للأسرة.

بعد ملاحظة علامات موهبة العزف على البيانو لدى ابنه الأكبر ، حاول يوهان تحويل لودفيج إلى طفل معجزة مثل موزارت.

لكن الأمر لم ينجح ، ولم يكن بيتهوفن على ما كان عليه حتى سن المراهقة ، عندما بدأ في جذب بعض الاهتمام.

تأثير الصمم على بيتهوفن

في عام 1792 تم إرساله للدراسة مع جوزيف هايدن في فيينا ، حيث حقق الشاب بيتهوفن نجاحًا كبيرًا في فيينا.

كما تمكن من كسب لقمة العيش من الحفلات الموسيقية والتكليفات والنتائج المنشورة.

ومع ذلك ، في عام 1798 بعد الميلاد بدأ يلاحظ أن سمعه كان فاشلاً ولا يزال بإمكانه التأليف.

كان بإمكانها سماع كل نغمة على الورقة التي كتبتها في ذهنها ، ولكن أدائها وقدرتها الضعيفة على التواصل الاجتماعي.

سرعان ما أصبح غير وارد ، وتفاقم صمه ، وتضاءل أدائه مع مرور الوقت ، حتى ظهوره العلني الأخير في عام 1814 م.

لدينا سجلات لما قاله الزائرون له في سنواته الأخيرة من الصمم ، وقمنا بتدوينها في كتب المحادثة.

ومع ذلك ، لم يتم تسجيل تعليقاته ، مما يوفر وصفًا مثيرًا للقلق من جانب واحد للمناقشة.

تعود المخطوطة الظاهرة هنا إلى فترة إصابة بيتهوفن بالصمم المتزايد وخيبة أمله الظاهرة في حالته.

تم استخدام هذا الكمبيوتر الدفتري في جزء كبير من عام 1808 بعد الميلاد ومعظم الرسومات مخصصة للسمفونية.

مع عدد أقل يتعلق بالأعمال الأخرى المكتوبة في تلك السنة ، ولا سيما دويتو البيانو ، المرجع المذكور 70.

نختار لك:

دور بيتهوفن في الموسيقى

كان لودفيج فان بيتهوفن (1770-1827) أحد أهم الملحنين وأكثرهم تأثيرًا في تقاليد الموسيقى الكلاسيكية الغربية.

كان رائدا من جميع النواحي ، ترأس انتقال الموسيقى من الأسلوب الكلاسيكي ، المليء بالاتزان والاتزان ، إلى الأسلوب الرومانسي الذي يتسم بالعاطفة والشفقة.

كان بيتهوفن أيضًا مؤلفًا غزير الإنتاج ، حيث كان يكتب للرعاة الأثرياء وأيضًا يكسب المال من الحفلات الموسيقية العامة.

بالإضافة إلى الكتابة: تسع سيمفونيات ، واثنان وثلاثون سوناتة بيانو ، وأوبرا واحدة ، وخمسة كونشيرتو بيانو ، والعديد من أعمال الحجرة ، بما في ذلك بعض الرباعيات الوترية البارزة.

كان بيتهوفن أيضًا رجلًا صعبًا ومنعزلاً ، مريرًا ومعزولًا بسبب صممه الذي تطور في العشرينات من عمره ، ولم يتزوج أبدًا.

تمتع بيتهوفن بنجاح كبير وتقدير في حياته ، ويقال أنه في العرض الأول لفيلم “السمفونية التاسعة”.

لم يستطع سماع التصفيق المدوي في النهاية ، واضطر إلى الالتفاف ليرى رد الفعل المبتهج من الجمهور ، وتقريباً.

جميع أعماله الرئيسية هي قطع مرجعية قياسية مألوفة للموسيقيين والمستمعين في جميع أنحاء العالم التجاري.

في عصر تراجع رعاية المحكمة والكنيسة ، لم يمتنع بيتهوفن عن بيع ونشر أعماله فحسب.

كما كان أول موسيقي يتقاضى أجرًا دون أي واجبات أخرى سوى تأليف كيف ومتى شعر بالرغبة في ذلك.

اتبع أيضًا:

لماذا تعتبر موسيقى بيتهوفن فريدة من نوعها؟

باختصار ، كان أكثر ما يميز موسيقى بيتهوفن هو قوة الشخصية الموسيقية ، ودفع الموسيقى باستمرار إلى مناطق جديدة.

وأكثر من أي ملحن من قبله ، كان بإمكان بيتهوفن أن يأخذ فكرة بسيطة ويحولها إلى قطعة جديدة رائعة.

على سبيل المثال ، تنبثق الحركة الأولى في سمفونيه الشهير رقم 5 من الحرف الافتتاحي da-da-da-da-bye.

لكنها لا تبدو متكررة أبدًا ، وبالمثل فإن الحركة الأولى لبيانو سوناتا رقم 29 ، “Hammerklavier” تنبثق من عبارة افتتاحية مختصرة.

سمفونياته أقوى وأطول وأكثر إثارة من أي شيء مكتوب حتى الآن ، وهذا الشعور بالاستكشاف والحياة على الحافة يظهر في أعماله الأخرى أيضًا.

تمتعت الكثير من موسيقى بيتهوفن بشعبية كبيرة ، وكان نجاحه المبكر في “Moonlight Sonata” نجاحًا كبيرًا من حيث مبيعات الموسيقى الورقية.

لكن أعماله الاستكشافية يمكن أن تحير فناني الأداء والجمهور على حد سواء ، مثل الرباعية الوترية اللاحقة ، التي كتبها في سنواته الأخيرة من الصمم العميق.

قد يثير اهتمامك:

السيمفونية السادسة لبيتهوفن “الرعوية”

كان بيتهوفن عاملاً مشهورًا بالفوضى ، وكذلك دفاتره التخطيطية والموسيقى النوتية.

مليئة بالعبارات والحوادث والخربشات ، كان محرر كونشرتو الكمان فضوليًا لرؤية قطعة من الورق مرفقة بشريط معين من المخطوطة.

قام بإزالته ، فقط ليجد قسيمة أخرى بنسخة مختلفة من هذا الشريط ، لذا قام بإزالته أيضًا ، وهكذا دواليك.

حتى وصل الأمر أخيرًا إلى الإصدار الأصلي ، والذي كان في حد ذاته تعديلًا للجزء العلوي.

ويقصد به إثارة مشاعر العودة إلى البلاد بعد فترة طويلة في المدينة ، ويتضمن تقليد مكالمات الطيور ، وثرثرة الأذى ، والرعاة ، والعواصف الرعدية.

كانت النغمات والأشكال الأساسية بسيطة وتنبؤية للمجال ، لكن بيتهوفن غالبًا ما كان يقضي ساعات في العمل عليها.

بالتفصيل المجهري باستخدام المادة الموسيقية الأساسية الخاصة به ، لضمان إمكانية توسيعه لاحقًا في الاتجاهات المناسبة.

وصول سيمفونية إلى المكتبة البريطانية

كانت هذه القطعة الأولى في مزاد المخطوطات الموسيقية الذي أقيم في نوفمبر 1827 م.

بعد أشهر قليلة من وفاة بيتهوفن ، تعرضت لاحقًا لبعض التشويه ، مثل العديد من كتب بيتهوفن الأخرى.

تتألف في الأصل من 96 صحيفة ، ولم يتبق منها سوى 59 صحيفة ، ومعظم الباقي في مجموعة جمعها أحد عشاق أوائل القرن التاسع عشر ، والآن في برلين.