الفنان الذي اكتشف فن المنظور هو

يُعرّف المنظور بأنه تمثيل أو تجسيد للأشياء التي يمكن رؤيتها في اللوحة أو السطح المسطح بطريقة وشكل لا يتوافقان مع حقيقة تلك الأشياء.

أما بالنسبة للرؤية الشاملة للمنظور للشخص ، فهي تتمثل في الرؤية البصرية للعين ، وضمن تلك الرؤية البصرية هناك عوامل أخرى تؤثر على الرؤية التي يرى بها الشخص الرسم المتمثل في الشكل المادي والبصري. العوامل التي على أساسها تشكلت زوايا ومواقع لهذه الأشياء المرئية.

في حين أن الفنان الذي اكتشف فن المنظور هو ليوناردو دافنشي بعد أن أكد العديد من المزاعم ، إلا أن الحقيقة حوله كانت مختلفة لأن ليوناردو أخذ هذا الفن مثل الناس والمستكشفين الذين سبقوه في اكتشافات فن المنظور. .

ومع ذلك ، فإن الحقيقة الواقعية عن الفنان الذي اكتشف فن المنظور هي فلورنتين فيليبو برونليسكي ، لأن أول تجربة مع هذا الفن تعود إليه ، وهو مهندس معماري ولد عام 1377 وتوفي عام 1446.

ومن الجدير بالذكر أن أصل هذا الفن كان بأيدي الأستاذين الإيطاليين دوتشينو وجوتو ، اللذين كانا معاصرين لبدايات هذا الفن وحاولا شرح هذا الفن من زوايا أخرى من العالم.

ما هو فن المنظور؟

يُعرَّف فن المنظور بأنه تمثيل موضوع ما من خلال وجهة نظر ، كما يُعرف في اللغة الإنجليزية باسم Perspective ، وهي كلمة مشتقة من اللغة اللاتينية.

إذا قسمنا هذه الكلمة ، فسنرى أنها تتكون من جزأين: per ، مما يعني من خلال ، وكلمة الإدراك ، والتي تعني في اللغة العربية أن ننظر ، ومن هنا المعنى العام لفن المنظور ، حسب الترجمة المسماة باللاتينية ، أنها ترى.

ثم جاءت اللغات الأوروبية التي حاولت تعريف فن المنظور من وجهة نظرهم ، حتى يتمكنوا من التعبير عنه كأحد الفنون ذات البعدين ، لذلك أطلقوا عليه منظور الفن ثنائي الأبعاد ، وهو مختلف تمامًا في تعريفه من النوع ثلاثي الأبعاد الآخر.

أما الهدف من إتقان هذا الفن ، فقد يرجع إلى طريقة الرسم التي اعتمدت على مجموعة من الحقائق المرئية بهدف الحفاظ على النسب ، بالإضافة إلى تحقيق جانب التعبير الذي يتم تصويره في الظل والضوء ، مما ينتج عنه في الصقارة في ثراء وعفوية الهيكل العام للعمل الفني بعد الانتهاء من الرسم.

وتجدر الإشارة إلى أن فن المنظور يسعى دائمًا إلى توضيح تفاصيل كل الأشياء البعيدة عن الرؤية ، أو بمعنى أكثر صحة ، والتي لا يمكن للرأي العام أن يوليها اهتمامًا تفصيليًا ، إلا بعد فحص عميق لما هو أبعد. أشياء. التي لها بالفعل أوجه تشابه مع أحجام وزوايا وأبعاد معينة تم بها رسم هذه الأشياء ، لذا فإن الصورة التالية توضح ذلك أبسط الأمثلة.

حيث تظهر هذه الصورة الشكل المنظور لأبعاد المكعبات بزواياها المختلفة من منظور وزاوية مائلة ، مع توضيح بعض جوانب هذا المكعب واختفاء الزوايا الأخرى التي لا يراها المراقب من الجانب حيث تم عرض المكعب.

بالإضافة إلى ذلك ، يمكن لفن المنظور أن يجعل كل الخطوط المتوازية في اتجاه واحد تبدو وكأنها تلتقي عند نقطة واحدة كلما ابتعد الشكل عن المسافة.

وفقًا لذلك ، قد تلتقي قضبان السكك الحديدية ، كما هو موضح في الشكل ، عند نقطة واحدة كلما ابتعدت المسافة عن وجهة نظر الشخص الذي يرى الرسم ، كما لو كانت تميل إلى الالتقاء بعيدًا عند رؤيتها من المنظر الجانبي. .

النقطة التي تلتقي عندها هذه الخطوط المتوازية تسمى أيضًا نقطة التلاشي أو نقطة التلاشي ، وهي النقطة التي يستحيل بعدها تحديد الأشياء التي تتبعها بسبب بعدها عن وجهة نظر المشاهد ، مثل تلك النقطة. يرمز لها (NZ) ، مما يعني نقطة التلاشي.

أما بالنسبة للتعريف العلمي لهذا الفن ، سواء كان منظورًا فنيًا أو معماريًا ، فيمكن صياغته كمجموعة من القواعد والأسس للرياضيات التي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالفنون الجميلة بشكل عام ، وخاصة العمارة والديكور الداخلي.

بالإضافة إلى ذلك ، تطور استخدام هذه الأشكال من المنظور وبدأ بشكل تدريجي ، حيث استخدم فناني عصر النهضة هذا النوع من الفن الفني أو ما يسمى بالفن العيني ، وعندما يتعلق الأمر بالمنظور الهندسي ، كان أول من استخدمه فنانًا مصريًا من العصور القديمة. مرات ، ثم تم الاستيلاء على الفنان من قبل إيطالي قام بتطويره ليكون في الصورة التي نراها الآن.

قواعد فن المنظور

من أجل توضيح كل المعلومات التي تتعلق بالفنان الذي اكتشف فن المنظور ، يجب أن نشير إلى قواعد هذا الفن ، لأن هناك مجموعة من القواعد التي يجب مراعاتها عند البدء في الرسم حسب فن المنظور والتي تعتبر بدورها قواعد تتبع نهج فن المنظورات والمتمثلة في الآتي:

يجب أن تتقارب جميع الخطوط المتوازية في رسمه وصورته عند نقطة واحدة في النهاية ، والتي تسمى الأفق.
تتلاقى جميع الخطوط المتوازية التي تتقاطع مع مسارات السكك الحديدية أو المعروفة باسم القضبان أو هذه الخطوط القطرية عند نقطة تمثل نهاية منظورها وهي نقطة التلاشي التي تقع على خط الأفق.
تستقبل الخطوط العمودية وتتقارب بعيدًا عن عين الراصد.
أما بالنسبة لرسم الوجه ، فكلما ارتفعت الوجوه ، كلما كانت أصغر وأقرب إلى خط الأفق ، والعكس صحيح عند النظر إلى الوجوه الجانبية ، تزداد المسافة بينها بالقرب من نقطة التلاشي.

أنواع فن المنظور

في سياق إكمال الجملة ، الفنان الذي اكتشف فن المنظور ، نحن نناقش أنواع فن المنظور التي تم استخدامها في الرسم بطريقة فن المنظور ، لأن هناك ثلاثة أنواع رئيسية من فن المنظور ، و يمكن استخدام إحداها لرسم إحدى اللوحات التي يتم فيها تطبيق فن المنظور ، وهذه الأنواع موجودة في:

1- منظور من نقطة واحدة

يُعرَّف هذا النوع على أنه منظور تتلاقى فيه جميع النقاط المرتبطة بالرسم عند نقطة واحدة في بُعد منظور العارض ، وهي نقطة التلاشي ، وهي النقطة التي تكون عندها قدرة الرؤية على متابعة التفاصيل. المسافة تنتهي.

يمكن تمثيل هذا المنظور أيضًا من خلال الوقوف مباشرة أمام مبنى شاهق ، والنظر إلى نهاية ذلك المبنى الطويل في الارتفاع ووجد أنه ينتهي عند نقطة واحدة ، أو كما لو كنت تمشي على طول طريق مستقيم ومفتوح لا يحتوي على تنتهي عندما تنظر إلى أبعد نقطة لها ، تجد أنها تلتقي في نقطة واحدة ، وهي نقطة التلاشي.

2- منظور من نقطتين

في هذا النوع من فن المنظور ، توجد نقطتا تلاشي متقابلتان على خط الأفق ، وبعيدًا عن المبنى الذي تم تقديمه سابقًا ، يمكنك أن ترى أن نهاية هذا المبنى لها جانبان ، حيث تلتقي جوانب هذا المبنى في تلاشي واحد نقطة. نقطة والجانب الآخر من المبنى يتقاربان عند النقطة المقابلة. وهذا موضح بالصور التالية:

3- منظور ثلاث نقاط

يتميز هذا النوع من فن المنظور بثلاث نقاط تلاشي ، موضحة أعلى أو أسفل خط الأفق ، حيث تعد هذه النقاط من بين أهم الأشياء التي يجب النظر إليها عند البدء في رسم لوحة باستخدام طريقة المنظور ثلاثي الأبعاد المعروفة. كمنظور من ثلاث نقاط.

تظهر الرسومات المرسومة من هذا النوع من المنظور ضيقة في الارتفاع عند عرضها لأعلى ، كما هو موضح في الصورة التالية ، والتي تُظهر مبنى مرسومًا في منظور مثلث.

استخدام اللون في فن المنظور

ما زلنا في طور الحديث ، بدءاً بذكر الفنانة التي اكتشفت فن المنظور. نحن نشير إلى استخدام اللون في فن المنظور ، والذي نجح في تجسيد ذوق خاص لمجموعة من اللوحات التي اتبعت طريقة فن المنظور.

هناك شكل آخر من أشكال فن المنظور يسمى منظور اللون لأنه يعتمد بشكل كبير على تدرج الألوان الذي يمكن أن يظهر ساطعًا ويبدأ في الظهور على مقربة شديدة.

حيث توجد ثلاثة محاور أساسية لاستخدام اللون لتوضيح الرسم من منظور معين وهي القيمة والتشبع والتدرج. أما بالنسبة للشكل العام أو المعنى الذي يوحي به اللون نفسه ، فإنه يدخل في تشبعه وقيمته.

تضفي الألوان الدافئة التي تتراوح بين الأصفر وتبدأ في التلاشي والتشبع مظهرًا أكثر للصور ، بينما تعطي الألوان الباردة والميل إلى اللون الأزرق إحساسًا بالانحسار.

تتمتع الألوان أيضًا بوظيفة إضافية تتمثل في تحديد المسافة والقرب من المنظور ، حيث أن الألوان المشبعة تجعل الرسم أو الشكل يظهر للأمام ، بينما الألوان الأكثر حيادية والأقل تشبعًا تجعل الأشياء تجلس أو تجلس بلا حراك.

فيما يتعلق بالقيمة المرتبطة بتمثيل اللون للمنظور ، حيث أنه أحد الأجزاء التي أتى الفنانون بعد أن تحدث عنها الفنان الذي اكتشف فن المنظور ، فهو مقسم إلى نوعين من الألوان ، إما الألوان الفاتحة أو الألوان الداكنة ، والتي تعتبر من أهم الأمور التي يجب مراعاتها عند توضيح تأثير الفضاء التمثيلي في اللوحة.

يعتبر فن المنظور من الفنون التي تجمع بين العديد من المزايا التي تميز الفنون الهندسية الأخرى ، حيث يعد تدريسها اختصارًا لدراسة علمين معًا.